I Exposición Colectiva de Fotografía José Antonio Soler Díaz-Cacho

Imagen de la sala II en la que se encuentra la obra titulada "En el escenario". Gloria Morán Mayo

El pasado sábado 26 de Mayo de 2012 se inauguró con éxito la “I Exposición colectiva de fotografía José Antonio Soler Díaz-Cacho”.

Sala I: fotografías de Ana Aparicio Brandau

Sala II: En esta imagen "En el escenario" (de Gloria Morán Mayo) y "Luz" (de Aialbeniz)

Sala III: En esta imagen tres fotografías de José Antonio Soler Díaz-Cacho y tríptico de José Manuel Méndez

La Galería María Nieves Martín, en su afán por promocionar y compartir arte en Villafranca de los Barros, abre sus puertas para acoger de forma monográfica a una disciplina que aún hoy sigue siendo cuestionada en algunos círculos artísticos: la FOTOGRAFÍA.

Más info: hacer click en el cartel de la expo

BREVE EVOLUCIÓN DE LOS VALORES DE LA FOTOGRAFÍA

La fotografía surgió en el siglo XIX como técnica para plasmar imágenes reales, ni siquiera se planteó su posible interés artístico… esta “facilidad” de obtener imágenes con máquinas y la posterior popularización de las cámaras fotográficas lleva a considerar la fotografía un hecho sin valor artístico (aunque sí emocional por capturar instantáneas importantes para los interesados particulares).

Primera fotografía conocida por Joseph Nicéphore.1826

Sin embargo, artistas de la vanguardia del siglo XX vieron en la fotografía una nueva disciplina de trabajo creativo incorporándola a la cultura moderna: Buscaron su sentido artístico aplicando conceptos de dibujo y pintura (tales como la composición, modelado tonal, texturización…), experimentando con la imagen, la luz, las técnicas de revelado… a fin de modificar al “antojo” del artista lo que antes era capturado "fríamente" por una máquina. 

Los valores iniciales propios de la fotografía (auxiliar y documental) se amplían con los valores estéticos contribuyendo a su difusión como técnica artística.

Puedes ver fotografías tomadas entre 1826 y 1960 pinchando aquí 

BREVE RECORRIDO DE LA FOTOGRAFÍA EN LA HISTORIA DEL ARTE

1. Fotografía como instrumento auxiliar del arte, facilitaba al artista su trabajo reduciendo horas de posado.

Rosa Meissner en el Hotel Rhon, instantánea que sirvió a Edward Munch para realizar su obra  "Mujer llorando" (ambas de 1907)

2. A principios del s XX fotografía y pintura se funden creando el Collage y el fotomontaje, muy empleados en el Dadaísmo y posteriormente en el Surrealismo.

Fotografía surrealista. Salvador Dalí creando una "realidad onírica"

3. Ya como disciplina artística-estética, la fotografía, sigue estando presente en el arte contemporáneo en movimientos como el futurismo (identificado por la secuencialización de imágenes con sensaciones de velocidad) o el arte pop (cuya temática surge de la sociedad de consumo)

Anton Giuglio Bragaglia. Hombre que toca el Violonchelo. Futurismo..

4. No olvidemos su importante expresión plástica en la Publicidad y el Cine…

Fotograma del film "La ventana indiscreta". Hitchcock. 1954

I EXPOSICIÓN COLECTIVA DE FOTOGRAFÍA JOSÉ ANTONIO SOLER DÍAZ CACHO

La Galería María Nieves Martín rinde homenaje en el mes de mayo a su fundador y copropietario José Antonio Soler Díaz-Cacho (fotógrafo, profesor,  investigador, escritor… y querido amigo) creando este evento con proyección de futuro en una muestra que congrega a artistas de Alemania, Holanda, Argentina, Portugal y España (Andalucía, Madrid, Euskadi, Cataluña, Castilla León y Extremadura).

Los responsables de la sala ofrecen una propuesta de simbiosis entre dibujo, pintura,  escultura y fotografía creativa reuniendo en su magnífico entorno artístico un total de 30 trabajos fotográficos para que el espectador goce del arte y la creación en todas sus dimensiones.

En la imagen: Mario Soler en su discurso inaugural.

FRAGMENTOS DE REALIDADES PERSONALES

Los artistas participantes, profesionales y amateurs seleccionados por su calidad, ofrecen en sus instantáneas fragmentos de su propia realidad, particulares visiones y experiencias recogidas a través del objetivo fotográfico.

En mi caso, presento un escenario con instrumentos musicales (piano, contrabajo y batería) cuya iluminación me fascinó en cuanto lo vi. Jugué con la exposición lenta para lograr que los puntos en los que se reflejaba la luz dibujaran unas espirales, conectándola con la espiral que define mi obra.

Gloria Morán Mayo junto a su fotografía titulada "En el escenario"

Comentando curiosidades técnicas sobre luces y espirales conocí a varios artistas participantes, artistas que seguramente volveré a encontrar en mi trayectoria creativa, artistas que con mucho gusto presento (como ya es habitual en mi blog) pues el compañerismo y admiración está presente en el ambiente cultural que reúne la sala María Nieves Martín en sus eventos.

Pilar Casado. Extremadura

La propuesta de Pilar Casado es el detalle de una máquina de escribir. Se trata de una bonita composición diagonal ascendente plasmada en blanco y negro... un tributo a una herramienta que nos ha acompañado a muchos, incluso aún a la generación de los 80... toda una imagen cargada de romanticismo.

Helena Fejgl. Alemania. 

Helena es una artista de origen Alemán que ha recorrido mundo. Su instalación cuenta con más de 200 fotos de grafittis y actos vandálicos capturados en 12 países diferentes cuyo nexo común es el color azul. Su original propuesta de composición simétrica se titula "Qué rollo!".

Adrián van Nooij. Holanda

La referencia inspiradora de imagen que ofrece este artista holandés es el graffitti. Van Nooij presenta en su obra "Mystery" realidad fragmentada que convierte la fotografía en una composición abstracta donde las texturas de la pared cobra importancia junto a las líneas del dibujo.

Silvia Figal Blanco. Castilla León

Sílvia presenta una instantánea de movimiento y color con una captura de carácter espontáneo, aprovechando la inmediatez de la disciplina fotográfica. 

Sergio Soler Martín. Extremadura

Sergio Soler Martín presenta un paisaje en tonos blanco y negro dando protagonismo al cielo a través de la composición, una imagen ligera y sencilla propuesta por este joven diseñador.

Javier Asensio. Extremadura

Javier Asensio, joven artista que titula su obra "Wasted Life" en la que de manera hiperrealista presenta una imagen que invita a la reflexión ante el paso del tiempo.

Kati Mayo

Profesora con inquietudes artísticas que aprovecha el objetivo de su cámara como herramienta para capturar momentos y entornos que le impresionan en instantáneas como la que titula "Amanecer"

María Nieves Martín junto a la obra su homenajeado cónyuge José Antonio Soler Díaz-Cacho

Exposición póstuma de un amante del arte que nos muestra, en estas imágenes, su gran capacidad para capturar la realidad con una visión llena de cromatismo pictórico. 

María Salud Galán. Extremadura

María Salud Galán participa en la muestra con un emotivo díptico dedicado a la gestación titulado "Preña2", una concepción contemporánea de la maternidad-paternidad como cosa de dos propuesta con una esmerada composición, fragmentación e iluminación del natural.

Mario Soler Martín. Extremadura

Diseñador y gestor cultural, además de músico, Mario capturó un fragmento de realidad durante uno de sus viajes al norte de Portugal que presenta en la muestra con el título: "Lamentaciones del Muro"

José Manuel Méndez Sierra. Extremadura.

José Manuel Méndez junto a su obra. Un tríptico titulado "Ausencias" que recuerda al Pictoralismo fotográfico, con una cuidada escenografía resueltas con texturas y transparencias creando bellas imágenes y sugerentes atmósferas. (También en Flickr.com)

RELACIÓN COMPLETA DE ARTISTAS PARTICIPANTES (por orden alfabético)

Adrián Van Nooij, Aialbeniz, Ana Aparicio Brandau, Ángeles Cadel, Arturo Comas, Blanca Hidalgo Nogales, Claudia Quade Frau, Ferseba, Gloria Morán Mayo, Helena Fejgl, Ildefonso Cecilia, Javier Asensio, José Antonio Soler Díaz-Cacho, José Manuel Méndez, Juan Soria, Katy Mayo, Mª Fernanda Teixeira, María Salud Galán, María López Romero, Mario Soler Martín, Matilde Pereira, Pilar Casado, Silvia Figal Blanco y Sergio Soler Martín.

Ampliación de la noticia en extremaduradehoy.com

Información sobre la inauguración. Galería Mª Nieves Martín

Gaceta Independiente

De viaje por Extremadura

El Eco de los Barros

I Exposición de Fotografía José Antonio Soler Díaz-Cacho

Del 26 de mayo al 16 de junio de 2012

Sala Taller María Nieves Martín

Plaza del Concejo s/n

Villafranca de los Barros

Nota: espero no haber olvidado ningún dato o detalle importante. Si es así hacédmelo saber para corregir o modificar esta entrada. Saludos y éxitos, compañeros!!

Nota II: Mi fotografía "En el escenario" fue tomada durante el Festival Internacional de Jazz celebrado en 2011 en la ciudad de Badajoz. Este evento está organizado por Javier Alcántara, amigo, artista compañero y excelente músico. A ti, Javi, va dedicada mi fotografía!!

Visita mi web

¿Te gusta? Página en facebook

Sígueme en twitter!!   ;)